MÉTODO
O curso acontecerá no modo “Live Class” (aula online ao vivo), sendo as aulas gravadas. As gravações são disponibilizadas aos alunos três dias após cada aula ao vivo e ficam disponíveis durante todo o período do curso e por mais 15 dias após seu término. Depois disso, são automaticamente retiradas do sistema.
Objetivo Geral:
A luz desempenha um papel fundamental na arte barroca, sendo uma das características mais distintivas desse estilo artístico. A luz é frequentemente usada para criar um forte senso de drama e emoção. Os artistas barrocos exploravam o contraste entre luz e sombra para destacar figuras e cenas criando um efeito dramático que evocava uma resposta emocional intensa no espectador. Muitas vezes simboliza a presença divina e a espiritualidade. As figuras religiosas e cenas sagradas são frequentemente banhadas em luz celestial, transmitindo uma sensação de transcendência e proximidade com o divino. Os artistas barrocos dominaram a técnica do chiaroscuro que envolve o uso contrastante de luz e sombra para criar uma sensação de profundidade e volume. As obras de arte parecem tridimensionais e imersivas, levando o espectador a sentir como se estivesse dentro da cena retratada. A luz, nesse caso, desempenha um papel multifacetado, contribuindo para a expressão emocional, espiritual e estética das obras de arte desse período. Ela é fundamental para transmitir a intensidade, o poder e a beleza características do estilo
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
Apresentar a arte e a cultura como material reflexivo;
Analisar, criticar e contextualizar a luz na arte barroca;
Apresentar obras que retratem a luz na arte barroca;
Mostrar a arte e a cultura como um campo interdisciplinar do conhecimento: Literatura, História, Filosofia, Sociologia, Antropologia, Psicologia, Teologia etc.;
Escolher temas específicos para diversos trabalhos de pesquisa e estimular a produção de projetos em que a utilização da arte, da cultura material e do imaginário estejam presentes.
CONTEÚDO:
29 de maio de 2024
AULA 1 – Introdução ao Barroco e a Importância da Luz:
Visão geral do período Barroco na arte e na cultura. Introdução ao conceito de luz como elemento central na estética barroca. Discussão sobre a simbologia e o significado da luz no contexto religioso e artístico do Barroco.
05 de junho de 2024
AULA 2 – Teoria da Luz e Sombra:
Estudo das técnicas de uso da luz e sombra na pintura e na escultura barroca. Análise das teorias óticas e científicas da época e sua influência na representação da luz pelos artistas.
12 de junho de 2024
AULA 3 – Chiaroscuro e Tenebrismo:
Exploração das técnicas de chiaroscuro (claro-escuro) e tenebrismo (uso dramático de luz e sombra) como características distintivas do Barroco. Estudo das obras de artistas como Caravaggio, Rembrandt e José de Ribera que são exemplos proeminentes dessas técnicas.
19 de junho de 2024
AULA 4 – Uso da Luz na Arquitetura Barroca:
Análise das formas como a luz foi integrada à arquitetura barroca, especialmente em igrejas e espaços religiosos. Exploração das estratégias arquitetônicas para manipular a luz natural e criar efeitos dramáticos. Exploração das características luminosas dos altares, retábulos e cúpulas barrocos. Estudo dos efeitos da luz no ambiente sacro e sua influência na experiência religiosa dos fiéis.
26 de junho de 2024
AULA 5 – Iconografia e Narrativa Visual:
Estudo das representações de figuras religiosas e cenas bíblicas através do uso da luz. Discussão sobre como a luz foi empregada para enfatizar emoções, narrar histórias e evocar a presença divina.
03 de julho de 2024
AULA 6 – Luz e Espiritualidade:
Reflexão sobre o significado espiritual e transcendental atribuído à luz no contexto religioso do Barroco. Análise das representações da luz como símbolo da presença divina, da redenção e da salvação.
A quem se destina:
O conteúdo oferece embasamento para estudiosos de Arte, historiadores, profissionais ligados à literatura e comunicação social, religiosos, pesquisadores, professores que pretendam desenvolver o tema em sala de aula, profissionais de todas as áreas, estudantes universitários e interessados em geral.
OBSERVAÇÃO:
Em caso de alguma situação específica, questões físicas relacionadas à audição ou outra necessidade especial, avise à equipe do MAS para que possamos tomar as medidas necessárias para um maior aproveitamento do curso.
NOTIFICAÇÃO
Se você é o detentor dos direitos autorais de imagens ou qualquer material utilizado na divulgação, na apresentação do curso ou em apostilas, entre em contato com o Museu de Arte Sacra de São Paulo (MAS) para que possamos dar os devidos créditos ou retirar, caso assim seja necessário.
Professor:
Marcos Horácio Gomes Dias é Doutor em História Social pela PUC-SP; Mestre em História Social pela USP; pós-graduado em Arte e Cultura Barroca pelo Instituto de Filosofia, Arte e Cultura da Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP) e Bacharel em Ciências Sociais e História pela USP. Tem experiência na área de História e Sociologia, com ênfase em História, atuando principalmente nos seguintes temas: História da Arte; Arte Sacra; História do Barroco e do Rococó; Arte e Cultura em Minas Gerais; Neoclássico, Império e século XIX no Brasil; Teoria da Cultura; Patrimônio Histórico; História da Produção da Imagem; Teoria da Comunicação e Realidade Socioeconômica e Política Brasileira.
Datas: 29 de maio, 05, 12, 19, 26 de junho e 03 de julho de 2024 (quartas-feiras)
Aulas: 16:00 às 18:00h
Carga horária: 12h
Valor: R$ 320,00
Inscrições: mfatima@museuartesacra.org.br
Informações: (11) 3322-5393
Whatsapp: +55 (11) 99466-6662
As aulas serão ministradas online na plataforma Zoom.
No final do curso o aluno receberá o certificado
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